2026 WOW｜World of WearableArt 世界可穿戴藝術大賽 World of WearableArt（WOW）是國際知名的可穿戴藝術設計競賽，源自紐西蘭，融合服裝設計、藝術創作與工藝技術，鼓勵設計師突破傳統服飾在形式與材質上的限制，以創新的概念與多元媒材，創作兼具視覺張力與藝術表現力的可穿戴作品。 今年，實踐大學服裝設計學系創下該競賽歷史上最多來自同校作品入圍總決賽的紀錄！ 共有 7 組作品（包含系友作品） 成功入選總決賽，站上世界級競賽舞台。 每一件入選作品都充滿獨特的創意與實驗精神，從概念發想、材質運用到造型呈現，充分展現設計者突破框架、勇於探索的創作態度。 恭喜所有入選總決賽及獲獎的同學與系友！ 2026.9.18｜World of WearableArt 世界可穿戴藝術大賽 決賽獲獎 Dame Suzie Moncrieff Award（WOW 創辦人獎） 系友 林政弘｜《虎爺》 Section Awards｜Avant-Garde Runner-up（組別獎項｜實驗組亞軍） 系友 趙柏騫｜《重力臨界》 Studen

9.14-9.20 輻射現場：設計，不只是風格｜服裝靜態展覽 Fashion in Action: Design Beyond Style 於新店裕隆城舉辦的學生服裝作品靜態展，圓滿落幕。本次展覽匯集 32 套優秀在校生作品，帶領觀眾走近年輕創作者的創作世界，看見服裝設計不只是風格與造型，更是一種觀察生活、回應社會、思考文化的創作語言。從材質、結構到造型，每一件作品都承載著創作者對世界的觀察與想像。 展覽期間，我們將設計教育帶進更年輕的世代，規劃高中生專題講座與體驗課程，邀請高中學子深入認識服裝設計的多元面向，透過設計思考與創作實踐，探索自己的創意潛能。本次活動串聯 4 所高中參與，將大學的設計能量延伸至高中校園，讓更多年輕學子親身感受服裝設計的魅力。 此外，系友工作坊從植物印染、沐浴鹽、蜂蠟蠟燭手作，到星盤占星，透過不同形式與五感體驗，探索設計與生活之間更多元的連結。 當設計走出教室，也走進城市與人群，我們希望讓每一次的觀看與交流，都成為理解設計的另一種方式。 ✦ 本次參展作品 孫謦、林瑀涵｜《時間讀過的信》 吳海筠、何羽宣｜《金屬感染》 王新

世界可穿戴藝術大賽——客座講座 World of WearableArt（WOW） 📅 時間｜9月30日（星期三）下午 3:00 📍 地點｜H409 教室 👥 對象｜歡迎所有二～四年級學生參加！ ✨講者｜競賽主負責人Sarah Nathan 女士 —————— 想知道什麼是 World of WearableArt（WOW）？又該如何加入這場充滿想像力與創意的國際競賽？ 本次特別邀請 World of WearableArt（WOW）負責人 Sarah Nathan 女士，為大家深入介紹這場享譽國際的可穿戴藝術盛會，帶你認識 WOW 的競賽特色、創作精神與參賽方式。 World of WearableArt（WOW） 源自紐西蘭，是國際知名的可穿戴藝術設計競賽，融合服裝設計、藝術創作與工藝技術，鼓勵創作者突破傳統服飾在形式、材質與結構上的限制，運用創新概念與多元媒材，打造兼具視覺張力、藝術表現與創意想像的可穿戴作品。 除了認識 WOW 競賽，更邀請曾參與競賽並取得優異成績的學長姊，分享參賽歷程與一路走來的實戰心得。

Wave From Taiwan Design｜Shih Chien University Design College 實踐大學設計學院聯展 × 日本福岡 Artist Cafe Fukuoka（ACF） 當台灣設計能量遇見福岡創意舞台，一場跨越國界的設計對話正式展開。 Artist Cafe Fukuoka（ACF）以福岡展館作為國際交流據點，串聯亞洲年輕創作者與設計教育機構，透過展覽、工作坊及跨域合作，持續探索藝術與設計領域更多元、更具創造力的國際交流模式。今年暑假，ACF攜手實踐大學設計學院，共同舉辦 「Wave From Taiwan Design」 聯展。 本次展覽集結設計學院底下的服裝設計學系、建築設計學系、媒體傳達設計學系、工業產品設計學系四大設計領域，共 24位學生、10位教師 共同參與，展出約 60件作品。創作突破學科框架，以多元媒材、自由觀點，展現台灣新世代設計創作者豐富且充滿想像力的創作能量。 除了展覽之外，服裝設計學系 金蓓雯老師、湯森瑞老師 更帶著一批充滿歲月故事的復古領帶，在福岡帶領 Upcycling（升級再造）工

2026 Graduate Fashion Week｜6.15–6.18 實踐服裝推派畢業生參與英國2026年 Graduate Fashion Week，向國際展現台灣新生設計能量。 🎺 鍾睿杰Ruei Jei Chong｜《銅鏽爵魂 Free like Jazz》 皮革重塑，鏽跡針織，爵士靈魂。 Reshaped leather and rust knits channel the jazz soul.

adidas Originals 三葉草風格行 × 實踐大學服裝設計學系 adidas Originals 攜手實踐大學服裝設計學系師生，共同打造「三葉草布市」，由學生重新演繹品牌經典輪廓，轉化為屬於年輕世代的風格語彙。 本次創作以三葉草原創精神為核心，展開一場跨越風格邊界的設計實驗—— 從 SAMBA T-TOE 所承載的經典運動語彙、LOW PROFILE 薄底鞋展現的摩登優雅，到呼應 World Cup 熱潮的足球混搭元素，勾勒出品牌多元的造型樣貌。

歡迎實踐服設系大一新生 請加入新生群組 以利後續通知相關新生資訊 https://line.me/ti/g/m_JJg5bhW7

【申請入學第二階段甄試考前說明會】4/11(六)9:40~12:00 參加報名連結https:// reurl.cc/EmrYGA 請考生先加入1.(申請入學) 115實踐服設系交流平台 若已滿100人無法加入，再加入2.(申請入學) 115實踐服設系交流平台，請勿重複加入 1.(申請入學) 115實踐服設系交流平台 https://line.me/ti/g/GzpKAEtpX- 2.(申請入學) 115實踐服設系交流平台 https://line.me/ti/g/-nLwWUKAUX

01.30｜第10屆儒鴻設計競賽 本屆賽事以「ATHLOS」為主題——源自古希臘語，意為「競賽」。 人生，是一場與自己較勁的賽事；設計，則是將信念化為形體的挑戰。在布料與剪裁之間，詮釋運動的力量與靈魂；在創意與機能之中，定義未來服裝的可能。 本屆競賽總獎金高達 153 萬元，吸引全台約 300 多組設計新銳參與角逐。 實踐服裝設計學系（台北校區）共有 8 位同學晉級決賽，以大三同學為主力，在激烈競爭中表現亮眼！ 恭喜得獎同學： 第一名 No.18《徒征計畫》｜黃琬鈞 第三名 No.17《自適應太空特工》｜廖嘉莉 佳作 No.12《聖火贊歌》｜楊崴傑 最佳市場潛力獎 No.1《孤高》｜曾子銘 No.6《異域動能》｜魏永佳 No.9《榮耀之帶》｜陸宥辰 No.11《靜默腐化》｜莊恩勝 No.13《步調之上》｜鄧子芊 從運動精神出發，用設計回應世界，恭喜所有參賽與得獎同學，也感謝指導老師的用心陪伴與支持!!

第39屆「時裝設計新人獎」以設計、永續、功能、機能」為核心理念，期望體現現代時尚對環境友善、生活適應與美感平衡的全新定義。決賽暨頒獎典禮，10月15日於松山文創園區4號倉庫盛大舉行，恭喜實踐大學服裝設計學系的許羿媗同學奪得首獎、研究生翁昱玹則奪得最佳版型運用獎!! 【首獎】最大獎｜許羿媗 作品：《X人類再生計劃X》 作品以「天堂」為概念起點，描繪在人類消逝後，透過儲存在天堂資料庫中的基因與城市數據，由AI重新生成文明、重構人類文化的未來想像。作品結構上結合折疊組織與針織翻針技術，創造可一體成型、可折疊面料的結構服裝，能依穿著者體型自動調整尺寸，減少多尺碼生產與資源浪費。 【優勝獎】最佳版型運用獎｜翁昱玹 作品：《罽影流徽》 著迷於時間留下的殘片——斷裂的錦邊、褪色的徽章、錯位的紋樣。作品以織錦緞與工業丹寧並置，結合回收丹寧、有機棉與低碳染料，透過解構、縫合與水洗舊化，呈現「殘缺中的再生」。耐用丹寧隨時間生成獨特痕跡，貼近日常版型提升實穿性，減少滯銷與布料浪費，實踐環境友善的永續設計。

2025 永續共創雙年展 — 平 BALANCE｜第三站：臺北 相約大稻埕，以「平」為核心，凝聚世代、文化與國際的平衡實踐。 「永續共創雙年展 平 BALANCE」攜手實踐大學設計學院服裝設計學系一年級【創作基礎】課程師生，結合教育與交流，打造兼具學術與社會實踐的平台。...

2025 英國未來藝術與設計大獎・秋季賽 🎉 賀！實踐大學服裝研究所及大學部學生榮獲佳績！ 【永續時裝設計類】白金獎｜呂亞嵐 作品：《鹽之記憶 – 纖維之未來》 【時裝設計類】白金獎｜陳立越 作品：《育我如母》

2025 HFA客家時尚獎以「5R × 客家精神」為主題，從減廢（Reduce）、再用（Reuse）、回收（Recycle）、回復（Recovery）、修復（Repair）五大永續概念汲取靈感，將客家「愛物惜物」的生活哲學轉化為時尚語彙，展現「客家永續時尚」的核心精神。...

為發掘國內毛衣針織設計新秀、加強與產業接軌，並協助毛衣業者尋覓優秀人才投入產業發展，毛衣公會長期舉辦「毛衣針織設計開發競賽」。日前決賽名單正式揭曉，實踐服裝的優秀學生們表現亮眼，勇奪一、二名、優勝及兩項佳作殊榮！ 【獲獎名單】 第一名｜陳立越 第二名｜許羿媗...